Livenä äänittäminen – ”Tämä potkii ja sykkii paremmin kuin mikään aiempi äänitykseni.”

If you like this post please share it with your friends!

Kuuntele kirjoitus:

Livenä äänittäminen on erinomainen tapa saada bändisi energia välittymään kuulijalle etenkin silloin, kun saat palautetta, että bändisi kuulostaa paljon paremmalle livenä kuin levyllä. Kun myös haluat saada vastapainoa kuukausien tai jopa vuosien mittaiselle äänitys-, editointi- ja miksausrevisio-rumballe, on Livenä äänittäminen – ”Tämä potkii ja sykkii paremmin kuin mikään aiempi äänitykseni.” -kirjoitus juuri sinulle.

Olin täysin kyllästynyt sessioihin, jotka venyivät pahimmillaan vuosien mittaisiksi. Lopussa kaikki ovat vain riidoissa ja voi elämä.
–Janne Halla, kitara/Delfoi Road

Kirjoituksen lukemisesta on hyötyä niin aloittelevalle, harrastavalle kuin ammatikseen soittavalle muusikolle, laulajalle sekä äänittäjälle.

Livenä äänittäminen – Erotu massasta ja tee bändisi kanssa energinen liveäänitys Astialla!

Livenä äänittäminen –
”Tämä potkii ja sykkii paremmin kuin mikään aiempi äänitykseni.”

Kauan, kauan sitten bändien jäsenet nauttivat yhdessä soittamisesta. Kun kappaleet oli todettu keikoilla erittäin toimiviksi, ne taltioitiin studiossa energiseksi albumikokonaisuudeksi. Yleisin tapa oli äänittää vähintään pohjaraidat livenä, jotta musiikista välittyisi mahdollisimman paljon kaikkien rakastamaa keikkafiilistä. Äänityssessiot olivat nopeita ja bändit jopa kisailivat siitä, kenen albumi rokkaisi eniten.

Livenä äänittämisen hyödyt ovat kiistattomat. On hyvä muistaa, että se aika mikä on käytetty treenikämpällä ja sovituskopissa on pois studioajasta – ja päinvastoin.
–Hannu Lepola, laulu & basso/Hannu Lepola Ystävineen

Ajat ovat muuttuneet ja vain harvalle tulee edes mieleen se, että koko bändin voisi taltioida livenä. Sessiot ovat venyneet vuosien mittaisiksi ja vaikka kuinka kauan yksittäisten soittimien äänitystä hinkataan, silti editoiminen se vasta aikaa vievää puuhaa onkin.

Aiemmin tunsin studiotyöskentelyn puuduttavaksi ja ajankäytöltään tehottomaksi. Suurin pelkoni ennen sessiota oli siis tylsyys, tehottomuus ja niistä aiheutuva turhautuminen. Musiikki on parasta livenä, joten miksipä niin ei olisi myös studiotyöskentelyssä.
–Miika Erkkilä, basso/Delfoi Road

Livenä äänittäminen on – yllättävää kyllä – huomattavasti helpompaa kuin moni uskaltaa kuvitellakaan. Lähes jokainen muusikko tietää, että kun instrumentit taltioidaan erikseen, pienet virheet tuppaavat usein korostumaan. Tämä on saanut monet jopa kauhistumaan ajatusta livenä äänittämisestä. Kyseinen pelko on kuitenkin turha, sillä yhdessä soitettaessa pienet virheet eivät yleensä häiritse lainkaan.

Jälkikäteenkään en huomaa mitään virheitä. Ihan joutuu ihmettelemään, että: ”Minäkö muka oikeasti olen nuo soittanut ja noin hyvin?”
–Mikko Huopainen, kitara/Royal Max

Vaikka yksi eheä otto alusta loppuun on hyvä pitää tavoitteena, voi huonosti menneen kohdan tarvittaessa korjata jälkiäänityksellä. Korjaaminen ei kuitenkaan ole aina välttämätöntä. Oletko huomannut, että Eppu Normaalin legendaarisen Njet njet -kappaleen oikeasta kaiuttimesta kuuluvan kitaran toiseksi viimeinen sointu on pienen hetken koko sävelaskeleen liian korkealla? Jos sinäkään et ole sitä huomannut, se tuskin olisi oikeaksi korjattuna tehnyt kappaleesta yhtään suositumpaa. Kuuntele kyseinen väärä sointu tästä.

Livenä äänittäessä bändi saadaan taltioitua sellaisena kuin se oikeasti on. Soiton sielu, aitous, groove ja tiukkuus tulevat talteen tavalla, joka ei erikseen äänitettäessä välity.

Mahdolliset haitat ovat vertailu gridatun ja tunetetun musiikin kanssa, mutta näitä eri tapoja ei oikeastaan kannattaisi vertailla. Joku voi urputtaa tempon seilaamisesta ja vireestä, mutta kukin haluaa musiikin tekemiseltä eri asioita. Me haluamme levylle aitoa ja rehellistä tekemistä.
–Jani Nivala, laulu & kitara/Delfoi Road

Muun muassa näillä melko tunnetuilla albumeilla on hyödynnetty livenä äänittämistä:

Tuomas JK Turusen albumin pohjaraitojen nauhoitus Astia-studiolla
Jukka Jänkälä, Tuomas JK Turunen ja Patrik Björni Astia-studio A:n rumpuhuoneessa soittamassa albumin pohjaraitoja syyskuussa 2022.

Liveäänitys on onnistumista yhdessä

Liveäänityksessä on useita hyviä puolia. Esimerkiksi loputtomalta tuntuvan erikseen äänittämisen sijaan yhdessä tehtävässä liveäänityksessä aikaa kuluu huomattavasti vähemmän. Mutta tämä ei suinkaan ole tärkein hyvistä puolista. Jälkiäänityksessä vain todella, todella harvoin päästään riittävän energiseen lopputulokseen. Yhdessä soitettaessa flow-tilan saavuttaminen on huomattavasti helpompaa, ja silloin instrumentit lukkiutuvat rytmillisesti paremmin yhteen. Mielestäni kaikkein parasta liveäänityksessä on energialevelin ohella soittimien ja myös solistin välinen vuorovaikutus.

Se, kuinka kappaleet äänitettiin Astia-studiolla on juuri se tapa, jolla tällaisen bändin pitäisi musiikkia tehdä: soittaa yhdessä, kaikki samaan aikaan. Viime vuosina olemme tehneet levyjä siirrellen iskuja paikasta toiseen ja nyt se tuntuu aivan absurdilta tavalta. Voi veljet miten hupsu tapa tehdä levyjä meillä on ollut.
–Sampo Oikarinen, rummut/Delfoi Road

Voit yrittää saada vuorovaikutusta instrumenttien välille jälkiäänityksellä, mutta vaikka tekisit mitä, aiemmin äänitetyt raidat eivät kuitenkaan reagoi soittosi vivahteisiin. Erikseen äänitettynä vuorovaikutus ei siis ole mahdollista. Livenä äänittäminen on ainoa tapa saada instrumentit reagoimaan spontaanisti keskenään ja sulautumaan yhdeksi massaksi.

Kun pohjatyö on kunnossa, saadaan nauhalle juuri se, miltä bändi kuulostaa. Livenä äänittäminen pakottaa kehittymään ja oikeasti kuulemaan miten soitetaan yhdessä sen sijaan, että turvaudutaan ottojen yhdistelyyn ja ”digitaioilla” paikkailuun. Paremmalla yhteissoitolla tulee kokonaisempi ja luonnollisempi lopputulos.
–Mikko Koponen, laulu/Royal Max

Saatat tietää sen tunteen, kun yrität vetää kitararaitaa jälkiäänityksessä mahdollisimman tiukasti rumpujen kanssa samaan rytmiin. Usein lopputulos ei kuitenkaan ole riittävän skarppi. Tätä ongelmaa helpottaa katsekontakti, joka livenä taltioitaessa on lähes aina käytettävissä.

Nauhoittaessa olemme kaikki samassa tilassa, samassa hetkessä ja samassa otossa. Näin ei ole ollut muissa sessioissa, missä soittajat elävät omissa otoissaan ja akvaarioissaan.
–Miika Erkkilä, basso/Delfoi Road

Treenikämpällä vietetty aika on lähes suoraan pois äänitykseen käytettävästä ajasta. Mitä paremmin olet bändisi kanssa kappaleet treenannut, sitä paremmalle kuulostatte myös keikalla. On mielestäni hyvin outo ajatus, että äänityksen tulisi olla runsaasti keikkatilanteesta poikkeava.

Ajatukseni olivat luisuneet livenä äänittämisen suuntaan jo pidemmän aikaa, koska nykyajan meiningillä tehdyissä studioäänityksissä jää usein jotain uupumaan bändin osaamisesta ja fiiliksestä.
–Jani Nivala, laulu & kitara/Delfoi Road

Tiedätkö sen tunteen, kun keikalla tai bänditreeneissä soitto sujuu kuin itsestään? Sen jälkeen tekee mieli vetää ylävitosia bändikavereiden kanssa, koska fiilis on sanoinkuvaamaton. Entä milloin viimeeksi olet päässyt samanlaiseen fiilikseen soittaessasi rumpuja klikkiraidan nakuttaessa tai äänittäessäsi komppikitaraa yksin? Musiikissa on kyse yhdessä tekemisestä ja livenä äänitetystä musiikista se välittyy huomattavasti paremmin kuin kaikki-instrumentit-erikseen-metodilla purkitetuista biiseistä.

Kun tehdään yhdessä, voi kokonaisuudesta tulla enemmän kuin osiensa summa. Yhdessä laulettaessa jokainen laulaja vaikuttaa toisiin, sama tapahtuu soittaessa, eli löytyy juuri sen porukan yhteinen tapa fraseerata. Sitä ei löydy erikseen äänitettäessä. Parhaassa tapauksessa muusikot myös näkevät toisensa, ja näköaistimuksen lisäämisen ansiosta ilmeet, eleet, pienet hymyt ja nyökytykset tuovat lisää fiilistä.
–Hannu Lepola, laulu & basso/Hannu Lepola Ystävineen

Karlo Haapiainen & Varaslähtö liveäänitys Astia-studio A:ssa 2016
12-henkisen Karlo Haapiainen & Varaslähtö -yhtyeen liveäänitys Astia-studio A:ssa 2016.

Hiljaiset ja kovaääniset soittimet

Kun bändissäsi on sekä hiljaisia että kovaäänisiä soittimia, voiko niitä äänittää samaan aikaan? Kyllä voi. Hiljaiset instrumentit, kuten vaikkapa jousisoittimet tai akustinen kitara on mahdollista sijoittaa eri huoneeseen kuin missä kovaääninen rokkibändi soittaa. Samaa suosittelen voimakkaasti läpileikkaaville instrumenteille, kuten saksofonille ja trumpetille.

Esa Niiva soittaa saksofonia Niitty- & Kytömäki -yhtyeen albumin liveäänityksessä
Esa Niiva soittaa saksofonia yhtä aikaa muun bändin kanssa Niitty- & Kytömäki -yhtyeen albumin äänityksessä. Rummut, kontrabasso, kitara ja koskettimet ovat A-studiossa, solisti sekä saksofonisti B-studiossa.

Mutta mitä tehdä, kun käytössä on vain yksi äänityshuone? Kun äänität kaikki instrumentit samassa tilassa, silloin äänittäjältä vaaditaan rohkeuden lisäksi luovuutta. Tehtävä ei kuitenkaan ole mahdoton. Voit esimerkiksi laittaa voimakkaat instrumentit yhdelle ja hiljaiset vastakkaiselle puolelle huonetta niin, että vuotoa tulee mahdollisimman vähän.

Vuodon, eli instrumenttien kuulumisen muiden soittimien mikrofoneista, eliminoimisen sijaan voit hyödyntää hiljaisen soittimen mikistä tulevaa vuotoa niin, että se toimii kovaäänisten instrumenttien tilasaundina. Tässä tapauksessa vuotoon kannattaa suhtautua ystävänä.

Toisinaan äänittäjä voi päästää hiljaisen instrumentin soittajan kanssaan tarkkaamoon, sillä tarkkaamohan on usein erinomaisesti äänieristetty. Tarkkaamon ja soittohuoneen välinen ikkuna mahdollistaa tärkeän katsekontaktin säilymisen. Hiljainen mandoliini saadaan oivallisesti taltioitua livenä muun bändin kanssa vaikkapa äänittäjän vieressä.

Liveäänitys on ihana ja vapauttava kokemus.
–Mariina Niittymäki, laulu/Niitty- & Kytömäki

Mariina Niittymäki laulaa Neumann U67-putkimikrofoniin Astia-studiossa
Niitty- & Kytömäki -yhtyeen Mariina Niittymäki laulaa Neumann U67-putkimikrofoniin livenä bändin kanssa Astia-studiossa. Kuva: Kari Weijo.

Laulajan äänittäminen livenä

Mutta entäs laulu? Laulajan mikrofonin poimima vuoto ei voi kuulostaa hyvälle – vai voiko? Kun solisti laulun ohella soittaa instrumenttia ja haluaa olla muun bändin kanssa samassa tilassa, voi oikealla mikrofonivalinnalla ja sijoittelulla saada vuodon sopivasti kuriin. Näin tein muun muassa Tuomas JK Turusen livenä taltioidulla EP:llä, jossa U2-yhtyeen Bononkin suosima Shuren SM58-mikrofoni taltioi hämmentävän hyvän laulusaundin.

Kun onnistuu yhdessä soittamaan biisin alusta loppuun julkaisukelpoisesti nauhalle, niin sitä fiilistä on vaikea sanoin kuvailla, se täytyy itse kokea.
Tuomas JK Turunen, laulu & akustinen kitara

Kun solisti ei soita instrumenttia, hänet kannattaa aina äänittää samaan aikaan koko bändin kanssa. Tämä onnistuu, kun laulaja sijoitetaan joko äänieristettyyn huoneeseen tai tarkkaamoon. Äänieristetty huone mahdollistaa laulun taltioimisen kondensaattori- eli tuttavallisemmin konkkamikrofonilla, joka on useimmiten studiolaatuisen laulusaundin tae. Jos solisti soittaa vaikkapa kitaraa, mutta haluaisi laulaa konkkamikkiin, silloinkin yllä kuvattu tekotapa on erittäin toimivaksi havaittu.

Yhtä aikaa bändin kanssa laulettu kokonainen liidiraita tuntuu luontevalta ja hyvältä, koska silloin ollaan yhdessä siinä samassa hetkessä ja mielentilassa. Ja myös laulussa voi kuulua se bändisoiton energia. Meidänkin tapauksessa muusikot ovat soittaneet ja laulaneet vuosikausia yhdessä ja erikseen, niin miksi pilkkoa se ammattitaito paloiksi, jos homma onnistuu kerralla?
–Jani Nivala, laulu & kitara/Delfoi Road

Hannu Lepola ja Mikko Pettinen Astia-studio A:ssa – liidi- ja taustalaulun nauhoitus samaan aikaan
Mikko Pettinen ja Hannu Lepola Astia-studio A:ssa – liidi- ja taustalaulunauhoitus samaan aikaan Hannu Lepola Ystävineen -yhtyeen Kuka avasi hornan portit -kappaleen sessiossa kesällä 2023.

Entä oletko koskaan ajatellut taltioida liidi- ja taustalaulua samaan aikaan? Hannu Lepola Ystävineen -yhtyeen kahdessa sessiossa äänitin yhtä aikaa sekä solistin että taustalaulajan/-laulajat. Osaavien veikkosten kanssa tämä taltiointitapa on puhdasta kultaa. Ja toisin kuin voisi kuvitella, on se myös yllättävän ripeä tapa päästä erinomaiseen lopputulokseen.

Liidin ja stemmalaulun äänitys yhtä aikaa katsekontaktilla oli kyllä upea kokemus. Haastavaa, mutta palkitsevaa. Katsekontaktilla sai tukea ja energiaa, jota tarvittiin, kun laulustemmat olivat vaikeimmat ja haastavimmat mitä olen koskaan laulanut.
–Mikko Pettinen, trumpetti & taustalaulu/Hannu Lepola Ystävineen

Viiveetön kuulokekuuntelu Astialla

Monitorointi

Liveäänityksessä, aivan kuten kaikessa äänittämisessä, on kuuntelun merkitys erittäin suuri. Toimiva kuuntelu saa bändin soittamaan tiukemmin ja vastaavasti kehnosti toimiva kuuntelu voi saada hyvänkin bändin kuulostamaan haparoivilta aloittelijoilta. Monitorointi voidaan toteuttaa joko kuulokkeilla, lattialle sijoitetun monitorikaiuttimen kautta tai täysin akustisesti.

Kuulokkeilla toteutetussa kuuntelussa ei ole tärkeää vain se, että jokaiselle muusikolle saadaan yksilöllinen miksaus. Myös kuuntelujärjestelmän aiheuttama viive on hyvä saada minimiin tai parhaassa tapauksessa poistettua kokonaan. Viiveen aiheuttava kuuntelujärjestelmä saa rumpalin pyytämään rummut pois kuulokkeista, laulajan laulamaan toinen korva kuulokkeiden ulkopuolella ja kitaristin hämmästelemään tatsin katoamista. Yleinen virhe kuulokekuuntelussa on laittaa rummut liian hiljaiselle ja oma instrumentti tai laulu liian lujalle.

Inari Kytömäki soittaa ja Anssi Kippo ruuvaa kuulokekuuntelua Astia-studio A:ssa
Inari Kytömäki soittaa ja Anssi Kippo ruuvaa kuulokekuuntelua Astia-studio A:ssa. Kuva: Kari Weijo.

Akustinen kuuntelu saattaa tuntua hyvin vieraalle, jos sitä ei ole koskaan kokenut. Se tarkoittaa käytännössä samaa kuin treenikämppäkuuntelu silloin, kun soittajat kuulevat kaikki instrumentit ilman korvanappeja tai kuulokkeita, eli kuinka ne soivat tilassa akustisesti. Tämä voi olla erittäin toimiva tapa etenkin silloin, kun bändi on tottunut soittamaan ilman kuulokkeita, hyvällä lähtösaundilla ja tietenkin samaan aikaan yhdessä. Balanssin säätäminen tapahtuu liikkumalla lähemmäs tai kauemmas vahvistimista ja kovaäänisestä rumpalista.

Lattialle sijoitettu yksi tai useampi monitorikaiutin on erinomainen tapa tuoda keikkafiilistä niille bändeille, jotka ovat keikoilla tottuneet vahvistimien ja kulmamonitoreiden kautta tapahtuvaan kuunteluun. Studiossa ei vahvistimen mikitettyä saundia kannata ajaa kulmamonitoriin, sillä silloin saundi on vain todella harvoin yhtä ”mehevä” kuin vahvistimesta suoraan tuleva ääni. Tätä metodia käyttäessäni ajan kulmamonitoriin yleensä vain laulua.

Tuomas JK Turunen live-EP:n äänitys Astia-studio A:ssa
Tuomas JK Turusen live-EP:n äänitys Astia-studio A:ssa. Huomioi Patrikin korvanapit ja oikeassa etureunassa näkyvä kulmamonitori.

Neljäs metodi on yhdistelmä yllä olevista tavoista. Käytin tällaista hybridikuuntelua Tuomas JK Turusen EP:llä, jossa Tuomaksen ja Jukan kuuntelua auttoi huoneen keskelle sijoitettu monitorikaiutin. Rumpali Patrikin kuuntelu tapahtui viiveettömän Furman HDS-16-kuuntelujärjestelmän mikseriin kytkettyjen korvanappien kautta.

Katso Mixing Secrets -video, jossa käyn läpi Tuomaksen livenä taltioidun EP:n miksauksen ohella myös käyttämäni monitori-setupin:

Kuvaa musiikkivideo äänitteellesi päätyvästä otosta

On erinomainen idea taltioida liveäänitys myös videolle. Lähes jokainen nykyään julkaistu musiikkivideo on kuvattu jälkeenpäin ja silloin niin solistin ilme kuin soittajan tatsi sekä fiilis ovat vain harvoin juuri sitä, mitä äänitteeltä kuulet. Jokainen meistä tunnistaa videon, jonka ääni on tallennettu kuvaushetkellä, koska se on aitoa ja rehellistä.

Tykkään oikeasti soitetuista studiolivevideoista. Samalla se on eräänlainen dokumentti siitä, miten ollaan nauhoitettu ja todiste siitä, että biisit on livenä ja oikeasti soitettu nauhalle.
–Mikko Huopainen, kitara/Royal Max

Tästä on oivana esimerkkinä Royal Maxin single Clayman. Äänityshetkellä kuvattu musiikkivideo on siitä poikkeuksellinen, että niin kuva kuin äänikin on taltioitu samaan aikaan.

Kameran olemassaolon unohti melkein välittömästi ja eläydyin kappaleen sanoitukseen ja tunteeseen. Jälkikäteen kuvatussa videossa tulee pakosti joko yli- tai aliesitettyä kameralle. Kappaleen ”sielu” jää helposti taka-alalle, kun miettii vain miltä näyttää.
–Mikko Koponen, laulu/Royal Max

Katso Royal Maxin studiossa kuvattu musiikkivideo:

Samaa hienoa tunnelmaa on myös Tuomas JK Turusen Elossa-singlellä, jonka pohjaraidan eli laulun ja akustisen kitaran taltioin livenä sekä magneettinauhalle että videolle. Livenä äänitetyn oton ohella myös jälkiäänityksenä tehtyjen raitojen otot kuvattiin ja lisättiin videolle. Kaikki mitä näet ja kuulet on siis samaan aikaan sekä äänitetty että kuvattu.

Katso Tuomaksen koskettava Elossa-kappaleen musiikkivideo:

Kuinka paljon liveäänitykseen tarvitaan aikaa?

Kari Peitsamon väitetään äänittäneen erään albuminsa nopeammin, kuin mitä julkaistu levy kestää. Mutta kuinka sellainen voisi mitenkään olla mahdollista? Huhu kertoo, että albumin kesto on äänitystä pidempi, koska kappaleiden väliin lisättiin muutamien sekuntien tauot. Kyseessä saattaa olla urbaani legenda, mutta siitä huolimatta siinä lienee totuuden siemen.

Meille livenä äänittäminen on ollut paljon nopeampaa ja session jälkeen kaikilla on selkeästi parempi fiilis, kuin jos juttuja olisi jankattu erikseen tuntitolkulla.
–Mikko Huopainen, kitara/Royal Max

Irvisko-yhtyeen Katkon jälkeen EP:llä olevien viiden biisin äänitykseen, miksaukseen ja masterointiin käytimme yhden 10-tuntisen studiopäivän. Sessio sisälsi myös vinyylimasterin leikkaamisen magneettinauhasta, koska halusimme pitää vinyylilevyltä välittyvän äänen signaalitien analogisena.

Lue case study -kirjoitukseni Irviskon sessiosta:
Kauanko sinulla kestää äänittää ja miksata 5 biisiä? – Case study Irvisko

Mönni-yhtyeen pitkäsoitto taltioitiin suurimmaksi osaksi livenä kolmessa päivässä, jonka jälkeen käytin miksaukseen ja masterointiin toiset kolme päivää. Session kesto oli siis yhteensä kuusi 10-tuntista studiopäivää.

Kuuntele Mönnin albumin Kiss-henkinen ensisingle:

Black metal -bändi Ymirin positiivisia arvosteluja keränneen Aeons of Sorrow -albumin äänitys, miksaus ja masterointi vei yhteensä viisi 10-tuntista studiopäivää.

Niitty- & Kytömäki -yhtyeen Kuningasten kunnioiksi -debyyttialbumin äänitykset tehtiin reilussa kolmessa päivässä. Taltioimme rummut, kontrabasson, kitaran, koskettimet, muutamia puhallinsoittajia, sellon sekä lauluraitoja yhteensä 13 kappaleen verran. Miksaus ja masterointi saatiin valmiiksi vajaassa kolmessa päivässä.

Pelkäsin, että äänitettävää materiaalia on liikaa niin vähäiseen aikaan. Mutta ei ollut. Takki oli kyllä tyhjä nauhoitusten jälkeen, mutta hyvää jälkeä tuli.
–Mariina Niittymäki, laulu/Niitty- & Kytömäki

Livenä äänittäminen – Erotu massasta ja tee bändisi kanssa energinen liveäänitys Astialla!

Tuomas JK Turusen neljän biisin akustisen EP:n teimme vajaassa kahdessa studiopäivässä sisältäen äänityksen, miksauksen, masteroinnin ja kaikkien kappaleiden videotallennuksen. Lisäksi annoimme haastattelut EP:n tekemisestä kertovaan dokumenttiin. EP:tä edelsi kaksi pitkäsoittoalbumia, jotka molemmat työstin viidessä päivässä sisältäen äänityksen, miksauksen ja masteroinnin. Pitkäsoitot tehtiin saman vuoden aikana.

Lue case study -kirjoitukseni jälkimmäisestä albumista:
Albumin äänitys, miksaus- ja masterointi viidessä päivässä – Case study Tuomas JK Turunen

Kahdessa päivässä äänittämässäni, miksaamassani ja masteroimassani Delfoi Road -yhtyeen sessiossa taltioimme paria korjausta lukuunottamatta livenä niin soittimet kuin liidilaulunkin. Kappaleiden yhteiskesto on 16 minuuttia 20 sekuntia ja sekä soitto että laulu on vedetty erittäin tiukasti.

Tavoitteena oli, että saataisiin tehtyä kolme biisiä täysin valmiiksi kahdessa päivässä ja se toteutui. Ihan uskomaton suoritus bändiltä ja Anssilta!
–Janne Halla, kitara/Delfoi Road

Kuten huomaat, sessioiden kestot ovat huomattavasti lyhyempiä kuin mihin kaikkien instrumenttien erikseen äänittämisessä ollaan totuttu. Mutta johtuuko tämä siitä, että soitto olisi lepsua tai että olisimme jättäneet julkaisut täyteen virheitä?

Hienointa oli saada energia talteen magneettinauhalle ja todellinen kuva siitä, millainen bändimme oikeasti on ja miten bändi soi! Fiilis saatiin nyt ikuistettua yhdessä ja se välittyy taltioinnilta. Tältä meidän bändin kuuluu kuulostaa äänitteellä!
–Jani Nivala, laulu & kitara/Delfoi Road

Taltioin käytännössä jokaisen tekemäni session pohjaraidat livenä. Joskus mitään ei tarvitse korjata ja silloin lisäämme jälkiäänityksellä taustalaulut sekä lisäkitarat. On myös melko yleistä, että korjaamme mahdolliset virheet tai äänitämme osan soittimista kokonaan uudelleen. Vaikka nämä eivät silloin ole 100-prosenttisia livetaltiointeja, hyödynnetään niissä kuitenkin livenä soittamisessa syntyvää energiaa ja luontaista eloa.

Siisteintä oli kuulla bändikavereiden riemunkiljahdukset, kun he hehkuttivat onnistunutta ottoa juuri silloin, kun itsestäkin tuntui, että ”fiilis” oli oikea laulun aikana.
–Mikko Koponen, laulu/Royal Max

Royal Max -yhtyeen Mikko Koponen ja Neumann U67-putkimikrofoni Astia-studion lauluhuoneessa
Royal Max -yhtyeen Mikko Koponen ja Neumann U67-putkimikrofoni Astia-studion lauluhuoneessa.

Missä äänittää livenä?

Livenä äänittäminen onnistuu yleensä parhaiten paikassa, missä on livenä äänittämiseen toimiva akustiikka sekä ammattimaiset äänityslaitteet. Monitoroinnin tulee olla aiemmin kuvaamani kaltainen ja toki myös tunnelmaa auttaa se, jos kananmunakennojen ja rojuröykkiöiden sijaan miljöö on kaikin puolin inspiroiva.

Astia-studio täytyy kokea. Ei sitä meininkiä, tunnelmaa ja fiilistä pysty selittämään, koska se on niin maaginen.
–Raivo-Elvis, laulu/Mönni

Astia-studion molempien studioiden tilat soveltuvat erinomaisesti livenä äänittämiseen. Erilliset vahvistinhuoneet antavat tarvittavaa äänieristystä. Solisti voi olla joko muiden soittajien kanssa samassa tilassa tai A-studion sessiossa täysin äänieristetyssä huoneessa, jolloin laulu saadaan taltioitua studiolaatuisena yhtä aikaa bändin kanssa.

Kelanauhalle äänittäminen karsii turhaa vatulointia ja sinne laitetaan vain sitä mitä tarvitaan – niin kätevää ja toimivaa. Astialla saimme keskittyä olemaan artisteja ja antamaan nauhalle parhaamme fressinä soittamisesta.
–Janne Halla, kitara/Delfoi Road

Täysanalogisen eli viiveettömän kuuntelujärjestelmämme avulla kuuloke- tai tarvittaessa kulmamonitoribalanssi on helppo säätää miellyttäväksi. Soittohuoneessa oleva 2 x 18″ subwoofer siirtää bändin studiosta keikkalavalle ja auttaa pääsemään energisempään lopputulokseen.

Astian molemmissa studioissa on riittävästi mikrofonilinjoja sekä miksauspöydän kanavia suuremmankin yhtyeen kerralla taltioimiseen. Lisäksi tilamme mahdollistavat samaan aikaan tapahtuvan videoinnin, jonka ansiosta voit taltioida äänityshetken myös erittäin tyylikkäälle musiikkivideolle.

Molempien studioiden soittohuoneiden mikrofonilinjat on yhdistetty A-studion Trident Vector 432 -miksauspöytään niin, että rummut, basso, kitara(t) sekä koskettimet voidaan sijoittaa A-studion soittotilaan ja laulaja(t), puhaltajat sekä hiljaiset akustiset instrumentit B-studion soittotilaan. Erinomaisen kuulokuuntelun ansiosta soittajat tuntuvat äänieristyksestä huolimatta olevan samassa tilassa, mutta ilman häiritsevää vuotoa.

Suurin oppi, jonka sain livenä äänittämisestä Astia-studiolla on varmasti Anssin kokemuksen myötä karttunut osaaminen ja tietotaito siitä, miten musiikki ikuistetaan laadukkaasti nauhalle. Lisäksi sain varmistusta omiin ajatuksiini livenä äänittämisen eduista ja siitä, että näin musiikkia kuuluu nauhoittaa.
–Jani Nivala, laulu & kitara/Delfoi Road

Anssi Kippo miksaa Nikin albumia Astia-studio A:n tarkkaamossa
Anssi Kippo miksaa Niki Liljestrandin albumia Astia-studio A:n tunnelmallisessa tarkkaamossa.

Sopiiko liveäänitys minulle?

Kerrataan vielä lopuksi liveäänitykseen liittyviä hyötyjä ja haasteita, sillä liveäänitys ei välttämättä sovi jokaiselle.

Livenä äänittämisen hyödyt:

  • Huomattavasti nopeampaa kuin erikseen äänittäminen
  • Energisempi lopputulos
  • Mahdollisuus vuorovaikutukseen kaikkien instrumenttien ja myös laulun välillä
  • Flow-tilan saavuttaminen on helpompaa yhdessä
  • Katsekontakti edesauttaa lukkiutumista
  • Mahdollisen vuodon hyödyntäminen saundin suurentamisessa
  • Pienet virheet katoavat livenä äänitettäessä
  • Äänitteelle päätyvästä otosta kuvattu video näyttää erittäin hyvälle

Livenä tulee musiikkia aidoimmillaan. Saa äänitettyä yhteisen hetken.
–Jukka Jänkälä, kitara/Tuomas JK Turunen

Livenä äänittämisen haasteet:

  • Muusikoiden tulee osata soittaa ja laulaa taltioitavat kappaleet
  • Vääränlainen vuoto voi sotkea yleissaundia
  • Äänitystila ja -kalusto saattavat asettaa rajoituksia
  • Äänitys on nopeaa, joten yhtä kappaletta on hankala työstää vuosia

Lopputuotos on ollut kovassa kuuntelussa. Olen verrannut sitä kaikkiin aiempiin levyihin joilla olen soittanut, ja kyllä tämä potkii ja sykkii paremmin kuin mikään aiempi äänitykseni. Olen erittäin tyytyväinen ja haluaisin jatkossa tehdä uusia äänityksiä tällä metodilla.
–Sampo Oikarinen, rummut/Delfoi Road

Dr. Papas -yhtyeen pohjaraitojen liveäänitys Astia-studio A:ssa
Dr. Papas -yhtyeen pohjaraitojen liveäänitys Astia-studio A:ssa.

Jos bändisi saa palautetta, että kuulostatte livenä studiotaltiointeja paremmalle, suosittelen erittäin lämpimästi kokeilemaan livenä äänittämistä. Se on loistava vaihtoehto hitaasti etenevälle, instrumentti kerrallaan viilattavalle työskentelytavalle. Koko bändin äänittäminen samaan aikaan on parhaimmillaan todella palkitsevaa yhdessä onnistumista. Se on myös oiva tapa välittää kuuntelijoille bändisi todellinen osaaminen ja live-energia.

Livenä äänittämisen ehdoton hyöty on myös kustannukset. Albumin äänittäminen Astialla tulee loppupeleissä halvemmaksi kuin muualla.
–Janne Halla, kitara/Delfoi Road

Kiitosten paljous, kun luit vinkkini livenä äänittämisestä. Jaa kirjoitukseni somessa, jotta mahdollisimman moni pääsee tämän huomattavasti nopeamman ja energisemmän lopputuloksen antavan tekotavan äärelle.

Suurin muutos, jonka käynti Astia-studiolla aiheutti on ymmärrys siitä, että paras otto ei ole se mikä on teknisesti puhtain ja parhaassa timessä, vaan se missä on paras meininki.
–Raivo-Elvis, laulu/Mönni

Olet sydämellisesti tervetullut tekemään liveäänityksen Astia-studiolle. Kysy lisää ja varaa sessio.

Livenä äänittäminen – Erotu massasta ja tee bändisi kanssa energinen liveäänitys Astialla!

Astia-studio tarjoaapi täysanalogista äänityspalvelua yli 30 vuoden kokemuksella, josta kaukaisimmat asiakkaat ovat saapuneet nauttimaan jopa 9 000 km takaa Yhdysvalloista sekä Venäjän etäisimmästä kolkasta, Vladivostokista asti.